SOBRE ESTÚDIO MAYRLES EMILLE

Artista Visual e Têxtil

À frente deste projeto que reúne pesquisa, experimentação e criação nos campos das artes visuais e do design, está Mayrles Emille.

A iniciativa vem de uma profunda inquietação acerca do consumo e seus multifacetados impactos – ambientais, sociais e globais. Foi no ponto de inflexão entre filosofia e moda que o têxtil se revelou como um meio de expressão, manifesto, e a eleição dos descartes como matéria-prima principal consolidou uma ética sustentável em sua abordagem.

Inicialmente, a produção concentrou-se em joias artesanais, explorando a riqueza de materiais naturais e elementos regionais, oriundos do fértil artesanato do Nordeste brasileiro. As cores vibrantes, composições lúdicas e estética particular impulsionaram projetos de exportação, estabelecendo pontes com países como Kuwait, Qatar, Alemanha, Angola, México, França e Austrália. Paralelamente, houve circulação por relevantes feiras e eventos nacionais, a exemplo do Minas Trends, Bijóias, Salão de Artesanato da Paraíba e Feira na Rosenbaum, além de integrar espaços colaborativos que fomentaram artistas e designers locais.

Contudo, outras inquietações se somaram e a percepção da mútua transformação – "o que faço do têxtil e o que o têxtil faz de mim?" – traçou um novo conceito e dimensão poética. O ato de costurar, tecer e unir os retalhos inscreve o anseio mais profundo da artista de restaurar, regenerar e transformar rumos pessoais e coletivos.

Atualmente, o trabalho é um tecido que revela uma fenda, um rasgo: marcas do imperfeito, do recuo e avanço, tal como a agulha - fina ferramenta de ofício. Uma prática que se apropria de técnicas ancestrais como ato reflexivo e político: para repensar o mundo atual e manifestar forma de resistência à crescente velocidade e massificação da contemporaneidade.